Prifma — Arte Generativo, Argentina

Prifma nace de una pregunta simple con respuesta técnicamente compleja: ¿qué ocurre cuando la luz atraviesa materia translúcida y ese tránsito es capturado, intervenido y proyectado en tiempo real? El proyecto fue creado por las artistas Laura Fuchs (Argentina) y Mercedes Invernizzi Oviedo (Cuba/Buenos Aires) como investigación visual y lumínica sobre el diálogo entre el mundo virtual intangible y el universo físico de la luz. Lo que diferencia a Prifma de otros proyectos de VJ es precisamente su punto de partida: el error óptico — la refracción, el glitch lumínico — no es un accidente a corregir sino el material de composición.

Práctica artística

El dispositivo visual central de Prifma es singular: esculturas translúcidas que simulan la estructura de cristales funcionan como el primer filtro del sistema. Una cámara web captura el paso de luz a través de esas esculturas — registrando los errores, desplazamientos y glitches que genera la refracción. Ese material es intervenido en directo con técnicas digitales y proyectado sobre una pantalla LED de gran formato. El resultado es lo que Prifma llama paisajes celulares: imágenes que oscilan entre lo orgánico y lo sintético, entre la naturaleza y la fantasía, sin pertenecer completamente a ninguno de los dos registros.

La práctica de Prifma se desarrolla principalmente como live performance audiovisual en colaboración con la músico y productora electrónica Emilia Monin, conocida como AVR010. Monin es egresada en Música y Tecnología de la Universidad Nacional de Quilmes (Buenos Aires) y su trabajo recorre la música electrónica experimental sin sujeción a géneros: samplers, síntesis analógica, composición digital y voces extraídas de material cinematográfico construyen capas que responden en directo a los visuales de Prifma. La primera colaboración en vivo entre ambas tuvo lugar en el marco del Artlab Artist-In-Residence Programme.

Esta colaboración define una de las características centrales del proyecto: Prifma no funciona como acompañamiento visual para la música, ni lo contrario. Las dos dimensiones se definen mutuamente en tiempo real, en una relación de codependencia formal que exige coordinación técnica e intuitiva entre las dos artistas. No hay partitura ni secuencia preestablecida — ambas desarrollan una escucha de trabajo que se actualiza en cada performance. En el contexto de la escena experimental latinoamericana, esta dimensión material es lo que distingue la práctica de Prifma de los proyectos de VJ que operan exclusivamente en entorno software.

Herramientas y técnicas

El aparato técnico de Prifma combina escultura física y captura digital en tiempo real. Las esculturas translúcidas son fabricadas específicamente para cada performance o instalación — su forma, tamaño y densidad determinan el tipo de refracción y, por tanto, el carácter visual de la obra. La webcam opera como ojo sin corrección: registra el error lumínico en lugar de compensarlo. El software de intervención en vivo procesa ese flujo y lo proyecta sobre LED, creando una imagen que cambia con cada movimiento de la escultura.

AVR010 opera desde una configuración que incluye grabaciones de campo (Tascam), loops melódicos y rítmicos, síntesis analógica y sampler con material extraído del cine y la televisión. La combinación produce una textura electrónica que puede ir desde el ambient más abierto hasta estructuras más densas de síntesis, en función de lo que los visuales de Prifma proponen en cada momento.

La fabricación de las esculturas es también una etapa composicional: cada pieza física se crea anticipando su comportamiento lumínico en las condiciones específicas del lugar de performance, lo que convierte la preparación material en una forma de composición previa. La decisión sobre la forma, la densidad y la opacidad de cada escultura determina el vocabulario visual disponible durante el set — lo que significa que el proceso de producción artesanal y la práctica artística digital son parte de un mismo continuo creativo. Explora más propuestas audiovisuales en la sección de artistas de Amplify DAI.

Proyectos y obra reciente

forget about this record (2020), EP publicado por AVR010 en el sello argentino Isla Visión, es el registro de estudio más reciente que acompaña el trabajo en directo de la dupla. La obra, que condensa la aproximación de Monin a la composición electrónica sin etiquetas, fue seguida del Meeting Halfway EP (2020). Estos dos lanzamientos documentan el enfoque composicional que alimenta las performances en vivo de la colaboración — una síntesis sin géneros que tiene tanto de electroacústica como de electrónica de club, y que funciona como marco sonoro para la propuesta visual de Prifma.

La dupla AVR010 / Prifma ha actuado en MUTEK Montréal, MUTEK Argentina, Somerset House Studios (Londres), The Wrong — New Digital Art Biennale y múltiples espacios culturales argentinos. Prifma ha participado asimismo en MUTEK España (Barcelona) y MUTEK Tokyo, consolidando su presencia en el circuito internacional de arte audiovisual experimental. La presencia en varias ediciones de MUTEK — incluyendo Montréal, Buenos Aires, Barcelona y Tokio — es un indicador concreto del alcance del proyecto dentro de uno de los circuitos más exigentes del arte digital y la música electrónica experimental a nivel global.