Magdalena Molinari AR

Arquitecta, artista visual y Magíster en Artes Electrónicas argentina.

Su trabajo combina electrónica, programación, luz, color y video para explorar la relación entre sistemas de control, dispositivos espaciales y materiales. Crea instalaciones de luz transitables que generan experiencias de pura sensación, omitiendo la identificación o asociación con lo conocido.

En 2010, recibió su título de arquitecta en la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA. Desde entonces, ha estudiado electrónica y programación de forma independiente y como artista autodidacta. En 2016 inició la Maestría en Artes Electrónicas en la Universidad de Tres de Febrero, donde actualmente es docente. En 2017, recibió una beca para realizar una residencia en Sporobole, un centro de arte en Quebec, donde desarrolló un sistema de traducción de video digital a luz.

Molinari ha exhibido su trabajo en varias galerías y centros culturales, incluidos MACBA, Centro Cultural Recoleta, Muntref, Casa Nacional del Bicentenario, Laboratorio Festival, Centro Cultural Rojas, Centro Cultural San Martín, Universidad Torcuato Ditella y Centro Cultural Kirchner. También ha participado en festivales como FASE, SONAR, MUTEK.AR, Mutek Montreal, CASo y Centro Cultural Parque España. Ha dado charlas en la Universidad de Palermo, la Universidad de Bellas Artes de Rosario y la Universidad de Tres de Febrero. Ha realizado talleres sobre la transición de imagen digital a la luz y es profesora del Máster en Artes Electrónicas de la Untref, del Máster en Diseño Interactivo de la Fadu y de la Licenciatura en Diseño de DiTella.

Entre 2020 y 2023, desarrolló un proyecto de realidad virtual llamado “Sensitive Superpositions” con la artista canadiense Erin Gee, con el apoyo de Amplify D.A.I. y del Canada Council. Actualmente están desarrollando una performance multimedia basada en este proyecto. En 2022, Molinari ganó el primer premio en el MediaLab del CCEBA para proyectos de arte electrónico por su instalación LandArt llamada “FOTOESFERAS”, que se exhibió en Buenos Aires y Rosario.